Балетные образы Галины Улановой
«Она — гений русского балета, его неуловимая душа, его вдохновенная поэзия», — сказал Сергей Прокофьев.
Галина Сергеевна Уланова, народная артистка СССР, дважды Герой Социалистического Труда, лауреат Ленинской и Государственной премий СССР, родилась 8 января 1910 года в семье балетных артистов прославленной труппы бывшего Мариинского театра. В 1928 году она окончила Ленинградское хореографическое училище.
Забытое творчество (0)
Постепенно забываются в театре принципы его творчества: исчезает действенный танец, развитие сюжета разбивается дивертисментами, смысловое движение подменяется живописными формами, а танцевальная пьеса — рядом концертных номеров, не связанных друг с другом ни действием, ни смыслом.
В 1892 году Перро умер, его идеи были забыты. Но в 1909 году в Русские сезоны, когда Парижу была показана «Жизель», весь мир заговорил о нем вновь.
Танцовщица крепостного театра (0)
Самое известное имя среди танцовщиц крепостного балетного театра — имя Татьяны Васильевны Шлыковой-Гранатовой (1773—1863). В раннем возрасте Татьяна Шлыкова, дочь оружейного мастера, была взята в кусковскую домашнюю театральную школу Шереметевых. В ней она получила воспитание и образование на уровне дворянских детей. Вместе с танцами она изучала музыку, пение, французский и итальянский языки. После окончания театральной школы в Кускове Шлыкова была зачислена танцовщицей В крепостной балетный театр. Совершенствовала она свое искусство в Петербурге у Ле Пика.
Репертуар (0)
Врожденный артистизм и совершенная танцевальная техника позволяли Санковской создавать самые различные образы.
Ее репертуар в основном составляли балеты Ф. Тальони: «Дева Дуная»,«Влюбленная баядерка», «Восстание в серале», «Озеро волшебниц», «Тень».
Одним из достижений исполнительского искусства Санковской стал балет «Дева Дуная».
В образ Ундины она внесла столько земного, что стихийный мир бесплотного существа соединился с общечеловеческими радостями, горем и мечтами. Актерское мастерство танцовщицы сравнивали с мастерством выдающихся артистов Малого театра. И это не случайно. В детстве она выступала партнершей П. С. Мочалова, в более позднее время участвовала в бенефисных спектаклях М. С. Щепкина и его ученика — С. В. Шумского.
Прасковья Лебедева (0)
Прасковья Лебедева как танцовщица и актриса заявила о себе еще в школе. Ее первые роли — Гитана, Жизель, Катарина, Эсмеральда в одноименных балетах. Романтический репертуар сформировал творческое лицо замечательной актрисы и балерины. Она станцевала все ведущие партии в Большом театре в Москве и гастролировала в Петербурге. Ее первое выступление в Петербурге в балете Ж. Перро «Эсмеральда» было принято зрителями и критикой восторженно. И Лебедева и Муравьева много сделали для укрепления творческих связей Москвы и Петербурга.
О.Н.Николаева (0)
Вместе с Прасковьей Лебедевой в Большом театре танцевала Ольга Николаевна Николаева (1839—1881). Она прославилась как пантомимная танцовщица, а также как исполнительница народных, особенно русских, танцев. Окончив школу в 1859 году, она сразу же заняла место ведущей танцовщицы. В ее репертуаре были Катарина, Эсмеральда, Жизель и другие роли драматического характера. Через 10 лет из-за тяжелой травмы Николаева прекращает танцевать, но остается в Большом театре в качестве балетмейстера. Это была первая русская женщина-балетмейстер. Она возобновляла старые, ставила новые балеты и танцевальные сцены в оперных спектаклях. Николаева была достойным продолжателем традиций московской школы народно-сценического танца.
Неумирающий лебедь русского балета (0)
«Анна Павлова никогда не поражала своей техникой, она очаровывала своим вдохновением. ...Хотелось только любоваться ею, забывая все правила танца, чтобы уноситься вдаль чарами ее священного таланта», — писал русский балетный критик С К. Маковский.
Жизнь Анны Матвеевны (по сцене Павловны) Павловой (1881-1931) принадлежала целиком искусству. В своих воспоминаниях «Несколько строчек из моей жизни» она писала: «По-моему истинная артистка должна жертвовать собой своему искусству. Подобно монахине, она не в праве вести жизнь, желанную для большинства женщин». И на протяжении всего творческого пути балерина оставалась верна своим словам. Долгие годы дни ее были подчинены строгому распорядку: ранний подъем, урок, после него репетиция, короткий отдых и вечерний спектакль.