14авг 2010

Репертуар национальных балетных театров


 

Многообразием жанров отличается репертуар балетных театров страны. При этом тематика балетов самая разнообразная — это прошлое, настоящее и будущее народа.

В Тбилисском оперном театре балетмейстером В. Чабукиани поставлены балеты: «Горда» Д. Торадзе и «Синтале» Г. Киладзе> Они пронизаны ярким национальным колоритом. В постановках широко использовался грузинский танцевальный и песенный фольклор. Балетмейстер добивался единства стиля путем органичного слияния классического танца с элементами народной танцевальной культуры. В обоих балетах рассказывалось о мужестве грузинского народа, подчеркивался патриотизм и любовь к Родине главных героев.

Читать далее...

20июля 2010

Педагогическая работа Вагановой

  
 

В 1916 году Ваганова оставила сцену и занялась педагогической работой. Сопоставляя, критически отбирая все наиболее близкое, себе из того, что довелось ей узнать за годы своей учебы и работы в Мариинском театре, Ваганова постепенно сформировала свои Художественные и педагогические принципы, которые легли в основу ее педагогической системы, ее, «вагановского», педагогического метода. Основу его составляет осмысленность Хореографических приемов, техники, а не формальное изучение отдельных движений.

Читать далее...

11мая 2010

Хореограф В.Литвиненко

  
 

Хореограф В.Литвиненко, воспитанный на лучших образцах русской классической школы, в начале 20-х годов стал убежденным поборником классического танца и отстаивал его приоритет перед возможностями любой другой танцевальной школы. Он искал новые формы спектакля, его точную идейную концепцию. Будущее балета он видел в тесной связи с народным танцевальным творчеством. Молодой балетмейстер нашел единомышленника в лице композитора М. Вериковского. Композитор и балетмейстер задумали создать реалистический национальный балет. Для этого они обратились к истории украинского народа, к народному песенному творчеству. Мастерам балетного театра нужно было изучить особенности украинского танца.

Читать далее...

22янв 2010

Времена Карла II (0)

  
 

В Англии XVII века во времена Карла II театр тоже включал в свои спектакли бытовые танцы. И этим во многом он обязан гениальному Шекспиру.

Почти в каждом его произведении описываются танцы, танцевальные празднества, шествия, маскарады. Герои «Напрасных усилий любви» танцуют хей, в «Ромео и Джульетте» описан целый придворный бал, в «Двенадцатой ночи» танцуют гальярду и скользящую куранту. Шотландская жига, межер, синкпейс, мореска, менуэт, пантомимно-танцевальные действия, свадьбы, описанные Шекспиром, составляют антологию хореографических произведений Англии XVII века.

Читать далее...

20янв 2010

Возрождение скоморошества (0)

  
 

Только в XVII веке искусство скоморохов снова поднялось, возродилось, но уже в форме балагана, ярмарочного театра. И тем не менее скоморошество еще в своей старой форме сыграло большую роль в развитии русской танцевальной культуры, в сохранении ее национальных корней, в передаче этого искусства последующим поколениям и, наконец, в разделении профессиональных танцев на мужской, требующий от исполнителя виртуозности, и женский, изящный, грациозный. Именно искусство плясунов-скоморохов указало путь национального самоопределения русского народно-сценического танца и развития русского балета.

Читать далее...

11янв 2010

Увлечения старинным народным театром (0)

  
 

В те годы Лопухов увлекался старинным народным театром, он тщательно изучал народные игры, пляски и сам ставил народные танцы и скоморошьи представления. Начало было положено «Рязанской пляской», которую он поставил для сестры Евгении в 1920 году, и танцами в опере Н, А. Римского-Корсакова «Снегурочка» в 1921 году. Весной 1924 года Лопухов показал балет на музыку симфонической позмы М. П. Мусоргского «Ночь на Лысой горе». «Скоморошье бесовское позорище», как балетмейстер назвал свой спектакль, представляло собой, по его замыслу, пародию на церковную обрядность. В нем были танцы разнообразных рисунков, оригинально придуманные движения, поддержки и композиции, которые перемежались хаотичной «толчеей на сцене», но не было, к сожалению, того эмоционального подъема, той страсти, которая есть в музыке Мусоргского. И снова постановка оказалась неудачной.

Читать далее...

07ноя 2009

Шарль Луи Дидло в Петербурге (0)

  
 

КартинкаВ 1801 году в Петербург приглашен французский балетмейстер Шарль Луи Дидло.

Иностранец, со своими художественными требованиями, он сразу вызвал враждебность со стороны Вальберха. Это было замечено дирекцией, и в 1802 году Вальберха срочно командируют в Париж «для усовершенствования таланта». Конечно, для русского артиста такая поездка была почетной, но фактически его отстраняли от руководства русским балетом.

В европейской артистической столице Вальберх встречается с мастерами французского балета — Кулоном, Гарделем, Нивелоном, знакомится с творчеством знаменитого танцовщика Вестриса, систематически смотрит спектакли в «Гранд-Опера» и в своем дневнике отмечает, что французский балет очень отличается от русского

Читать далее...